Valikoituja töitä (2020-)

Lauri Wuolio

Olen säveltäjä, esiintyjä ja äänitaiteilija. Taiteellinen työni näyttäytyy yleisölle erillisinä aaltoina, jotka omassa ajattelussani ja praktiikassani liittyvät samaan ideoiden mereen. Esittelen tällä sivulla kaksi tällä hetkellä keskeisintä reittiä jota olen seurannut. Lopuksi esittelen joitain tuotantoihin säveltämiäni teoksia.

Atonauer syventyy post-ambientiin, droneen ja paikkasidonnaiseen äänitaiteeseen, kun taas Kumea Sound yhdistää kupolan kellomaisen äänen kokeelliseen elektroniseen äänikudokseen.

Atonauer

Post-ambient & drone

A5 levyltä Ocean in A (2026)

Atonauer ilmestyi ensimmäistä kertaa unessa syksyllä 2023. Unessani hänellä oli New Yorkissa suuri retrospektiivinäyttely, joka koostui suurista sinisistä maalauksista ja minimalistisista sävellyksistä. Herättyäni aloin kirjoittaa hänen tarinaansa ylös. Seuraavan kahden vuoden aikana syntyi myös suuri määrä visuaalisia luonnoksia sekä albumillinen musiikkia.

Kokonaan A-sävelen ympärille rakentuva Ocean in A julkaistiin 8.5.2026 omalla Future Sonant -levymerkilläni. Julkaisua juhlittiin Helsingissä Ambient Barissa. Kevään ja kesän aikana levy soi useissa radio-ohjelmissa (mm. BBC Radio 3, Beware The Radio) ja keräsi positiivisia arvosteluja useissa kokeellisen musiikin verkkojulkaisuissa 1, 2, 3.

Atonauer esiintyy Flow Festivalin The Other Sound -lavalla 14.8.2026

Elokuussa 2026 Atonauer esiintyi Flow Festivalin The Other Sound -lavalla. Levyn maailma heräsi henkiin syntikoiden, samplerien, tenorisaksofonin ja resonaattorikaiuttimen avulla. Esiintymisasun suunnitteli Matti Liimatainen ja videosuunnittelusta vastasi Merle Karp.

Lokakuussa 2026 Post Theatre Collectiven tuottama näytelmä Hiili saa ensi-iltansa Konepajan näyttämöllä. Atonauer vastaa teoksen musiikista ja äänisuunnittelusta. Teos pohjautuu C-säveleen ja NASAn Voyager-luotaimen mukana lähetettyyn kultaiseen äänilevyyn.

Vuonna 2027 Atonauer tutkii Suomenlahden luotoja musiikillisen ilmaisun luomis- ja esitysympäristönä.

Kumea Sound

Drum’n’bell

A Theory of Love levyltä Real Music for Unreal Times: Vol. 2 (2020)

Kumea Soundin tarina alkoi vuonna 2010, kun näin Berliinissä perkussio-opettajani Michael Metzlerin studiolla kupolan. Rakastuin välittömästi soittimen kellomaiseen sointiin ja rumpumaiseen olemukseen.

Sain ostettua ensimmäisen soittimeni vuonna 2011 ja aloitin urani katusoittajana. Esiinnyin aktiivisesti Helsingin kaduilla aina toukokuusta syyskuun loppuun vuosina 2011-2016. Myin ohikulkijoille tekemiäni cd- ja cdr-julkaisuja noin 2000 kpl ja jaoin painattamiani postikortteja noin 5000 kpl.

Vuonna 2020 julkaisin neljännen pitkäsoittoni. Koronakeväänä äänitetty Real Music for Unreal Times: Vol. 2 ei herättänyt julkaisunsa aikaan juuri huomiota kupolaskenen ulkopuolella, mutta kasvoi vuosien varrella yhdeksi maailman striimatuimmista kupola-albumeista. Levyä voi pitää urani ensimmäisenä suurena käännekohtana.

Vuonna 2023 avasin Unelmien Sielunmessut -tapahtuman Kallion kirkossa. Samaan aikaan A Theory of Love oli alkanut herättää huomiota netissä ja oli rikkonut miljoonan striimin rajan.

Alkuperäisestä 2-minuuttisesta teoksesta noin 20-minuuttiseksi laajennettu A Theory of Love Extended esitettiin ensimmäistä kertaa 2024 Loviisan Sibeliuspäivillä Wegelius Kammarstråkar -jousiorkesterin kanssa 14.9.2024. Jousiorkesterille teoksen sovitti esityksen kapellimestarinakin toiminut Tomas Takolander. Myöhemmin teosta on esitetty eri jousikokoonpanojen kanssa muutamia kertoja.

Vuonna 2026 A Theory of Love ylitti 20 miljoonan striimauksen rajan Spotifyssa. Yhteensä kaikkia kappaleitani on striimattu maailmanlaajuisesti yli 60 miljoonaa kertaa. Olen kuitenkin pitänyt kiinni Kumea Soundin visiostani, joka on pysynyt alusta asti samana. Sen toteuttaminen on vaatinut viisitoista vuotta ahkeraa harjoittelua, satoja esiintymisiä, rohkeita kokeiluja, harha- ja löytöretkiä, kompurointeja ja onnistumisia. Nyt palaset alkavat olla paikallaan. Vuonna 2027 alan tehdä levyä, jonka olen halunnut kuulla jo vuosia.

Muita ääniä

Työskentelen monialaisesti säveltäjänä ja äänisuunnittelijana elokuviin, esityksiin ja installaatioihin. Musiikkiani on kuultu kymmenissä eri tuotannoissa (elokuvat, tv- ja radio-ohjelmat, podcastit, teatteri- ja tanssiesitykset)

Naapurin poika (2025)

Lauri Wuolio: Linnean teema

Sävelsin ja tuotin musiikin Aamu Film Companyn Ylelle tuottamaan neliosaiseen draamasarjaan Naapurin poika. Elektroniset tekstuurit, akustiset eleet ja hiljaisuus heijastavat henkilöhahmojen sisäisiä ristiriitoja sekä totuuden etsimisen ja vaiettujen salaisuuksien painoa.

Eero Was Here (2022)

Sävellys Pasi Rauhalan lyhytelokuvaan Eero Was Here (2022)

Sävelsin musiikin Pasi Rauhalan lyhytelokuvaan Eero Was Here, joka kuvittelee, mitä Eero Järnefeltin Kukkivaa kesää -maalauksen maisemassa saattoi tapahtua ennen maalauksen syntyä. Teoksessa aika ja paikka jäävät tarkoituksellisesti avoimiksi, ja poissa oleva ihminen on läsnä maisemaan jättämissään jäljissä.

Krono (2020)

Lauri Wuolio: Improvisaatio Öljysäiliö 468:ssa, äänitetty keväällä 2020 installaatioon Krono – Valon kaiku (Päivärinne, Vuorinen, Paloniemi)

Krono – valon kaiku oli Öljysäiliö 468 toteutettu ääni- ja valoteos, joka käsitteli ajan kokemista sekä Kruunuvuorenrannan historiaa, nykyisyyttä ja tulevaisuutta. Soitin teoksen äänimaailmaan kupolaa säiliön poikkeuksellisessa akustiikassa; instrumentin kupolimainen muoto asettui dialogiin valtavan terässäiliön kanssa.